五一小長假期間，最忙的可能就是奔走于各地參加漫展的ACG愛好者和圈內(nèi)大神了。當(dāng)然，應(yīng)盛大游戲《神無月》邀請，前往廣州參加螢火蟲漫展現(xiàn)場見面會的日本音樂大師崎元仁也不例外。在見面會活動結(jié)束后，崎元仁接受了現(xiàn)場媒體的采訪，集中回答了一些有關(guān)《神無月》的創(chuàng)作歷程及從業(yè)多年來的作曲心得方面的問題。

　　和眾多國內(nèi)外雜志上對他介紹的一致，與無數(shù)著名音樂家那樣，出生于日本東京的崎元仁在小時候便展現(xiàn)出對音樂的興趣與天賦，17歲就入行發(fā)布處女作，從業(yè)30余年間已經(jīng)為五百多款游戲完成配樂。

　　從電腦配樂回歸到純粹的管弦樂器本身

　　“為了能準(zhǔn)確把握不同類型游戲的特點，每一次我都會挑戰(zhàn)新的音樂技術(shù)和不同的表現(xiàn)形式。”

　　崎元仁的作品風(fēng)格偏向管弦樂，但實際上并不是每次創(chuàng)作都去請一支陣容龐大的管弦樂隊，而是使用電腦用軟件來完成作品的演奏工作。正是由于電腦作曲的高效率和便利性，他能夠嘗試多種音樂的表現(xiàn)形式，而快速迭代的設(shè)備使得他能將最新的音樂技術(shù)應(yīng)用到創(chuàng)作當(dāng)中。

　　1993年為《皇家騎士團：黑皇后》配樂讓崎元仁成為了松野泰己的御用作曲；而2006年《最終幻想12》的配樂以崎元仁現(xiàn)在的標(biāo)準(zhǔn)來看，雖然在技術(shù)方面有些不大成熟，但依舊能表現(xiàn)他當(dāng)時盡心做喜歡的音樂時的心情；再從2007的《奧丁領(lǐng)域》到2017的《神無月》，可以看出崎元仁的音樂風(fēng)格在不斷地變化，作曲方式也從喜愛的電腦譜曲再度回歸到了樂器本身。

　　崎元仁在東京與交響樂團錄制《神無月》配樂

　　“之所以采用全套交響樂來制作，主要是和傳世工作室溝通的結(jié)果。采用全套交響樂可以保持一個最純粹的狀態(tài)，不會有太多其他的東西摻雜進去?！逼樵时硎?，這是此次《神無月》音樂制作的重點和概念。與現(xiàn)實化并且?guī)в幸稽c暴力和重口的西方幻想不同，為了表現(xiàn)出溫和而美輪美奐的東方幻想風(fēng)格，他在編曲方式和氣氛的烘托上都盡量表達東方美。

　　《神無月》是一次全新的挑戰(zhàn)

　　談到如何準(zhǔn)確把握游戲的特點來進行創(chuàng)作時，崎元仁說道：“以往在配樂工作開始之前，我會決定好這次要做什么類型的音樂，然后朝著目標(biāo)努力就可以了。每一次設(shè)立的目標(biāo)不一樣，就能做出不一樣的作品?！痹谒磥?，作曲的創(chuàng)新非常重要，如果不創(chuàng)新就永遠都在做同樣的東西。因此每一次的工作，他都會去考量有沒有值得他挑戰(zhàn)和創(chuàng)新的地方，有沒有想要達成的新目標(biāo)。

　　“這一次（《神無月》）的目標(biāo)，是找到準(zhǔn)確表達東方幻想的旋律，這對我來說其實是很難的挑戰(zhàn)，如果讓十年前的我來做的話，大概是無法完成的?！逼樵收J(rèn)為，就游戲的題材來說，中國與日本雖然文化不同，但在對東方幻想的情感上是有一致的認(rèn)同點的，因此將雙方共同的痛點表達出來作為目標(biāo)進行努力，就是一次全新的挑戰(zhàn)。

　　事實上，不管是音樂技術(shù)還是表現(xiàn)形式上，每一次工作都會挑戰(zhàn)新事物的崎元仁，最滿意的作品永遠都是最新做出來的作品。因此崎元仁坦言：“現(xiàn)在最滿意的就是《神無月》這款作品。”

　　中日頂級制作共同打造東方幻想

　　“能夠中日合作一款幻想風(fēng)格的作品，我覺得非常有趣。游戲人物立繪非?？蓯?，原畫也非常精致，對“幻想”這個概念的展現(xiàn)的很到位。因此，我也很努力的做出貼合主題的音樂。”對崎元仁來說，在音樂制作上的精益求精，也是他對自己創(chuàng)辦了14年之久的獨立音樂制作公司Basiscape一貫以來的要求，這一點和盛大游戲多年來的精品化戰(zhàn)略有著異曲同工之處。而Basiscape也因為能持續(xù)保持高質(zhì)量的配樂作品，才從最初制作游戲音樂的小作坊，逐漸擴展了制作電影配樂、廣告音樂等業(yè)務(wù)，開始向更專業(yè)的音樂制作公司發(fā)展。

　　在采訪的尾聲，崎元仁依舊保持著笑容，“能夠加入這個項目非常光榮，希望大家可以喜歡《神無月》?！笨匆钥闯?，崎元仁對這次作品的喜愛程度，這無疑讓《神無月》手游的上線變得更加令人期待。